El Teatro Circo Price rinde homenaje a Miguel de Molina

La compañía flamenca de Antonio de Verónica y Saray Cortés homenajea a Miguel de Molina en el Teatro Circo Price.

La compañía flamenca de Antonio de Verónica y Saray Cortés presenta el próximo 22 de marzo en el Teatro Circo Price. Y lo hará con el espectáculo Entre dos orillas, una vida bailada, un montaje que rinde homenaje al legendario artista malagueño Miguel de Molina, que es una figura imprescindible de la copla española y creador adelantado a su tiempo.

La propuesta forma parte de la programación del Festival de las Estrellas 2026 y plantea un recorrido escénico por la vida y el legado del artista a través del flamenco, la música en directo y una puesta en escena que combina danza, teatro y poesía. El montaje está concebido desde la mirada contemporánea de la compañía, que revisita la figura de Miguel de Molina desde una perspectiva profundamente flamenca.

A lo largo del espectáculo, los artistas evocan la trayectoria de Miguel Frías de Molina, un intérprete que revolucionó la canción española con su estilo personal, su estética escénica y su manera singular de entender el arte. Su forma de cantar, vestir e interpretar convirtió cada actuación en un acontecimiento artístico que marcó una época y dejó una huella perdurable en la historia de la música española.

Un símbolo de libertad

En Entre dos orillas, una vida bailada, el bailaor Antonio de Verónica encarna al propio Miguel de Molina en una recreación escénica que recupera su universo artístico. Por su parte, Saray Cortés interpreta distintos personajes clave de su trayectoria, entre ellos la célebre cupletista Concha Piquer, además de protagonizar diversos pasajes coreográficos inspirados en el legado del artista.

La dramaturgia del espectáculo revisita algunas de las coplas más emblemáticas asociadas a Miguel de Molina, reinterpretadas y adaptadas a distintos palos flamencos. La obra incorpora también referencias a figuras fundamentales de su entorno cultural, como el poeta Federico García Lorca, cuya poesía se integra en distintos momentos de la puesta en escena.

Con esta propuesta, la compañía malagueña ofrece un homenaje escénico a un artista irrepetible cuya figura continúa inspirando a nuevas generaciones y cuya historia sigue viva sobre los escenarios.

Más allá de su dimensión artística, Miguel de Molina se convirtió en un símbolo de libertad. Perseguido, censurado y finalmente obligado al exilio por su forma de entender el arte y la vida, el intérprete malagueño encarnó una actitud de valentía en un contexto marcado por la represión.

Con el paso del tiempo, su legado ha sido reivindicado como el de uno de los grandes iconos culturales del siglo XX y como un referente histórico para el colectivo LGTBIQ+.